Kalender

Beginn: 20:00 Uhr
Einlass: 19:00 Uhr
Eintritt: 18,- Euro Vorverkauf und Abendkasse
SOUNDWERK – Club-Events, Café, Beat-Museum
(im Soundland, Schorndorfer Straße 25, Seiteneingang Eichendorffweg)

Die Stuttgarter Rolling Stones Tribute Band ist wohl so nah am Original,wie kaum eine andere.
Sowohl musikalisch wie auch optisch huldigen diese Musiker den Stones. Freuen sie sich auf ein Feuerwerk der besten und bekanntesten Songs von den 60’s bis zur Gegenwart.
Deutschlands erfolgreichste und authentischste Rolling Stones Tribute Band um Frontmann Uli Heinzle, welcher ganz seinem großen Vorbild entspricht, sorgen bei jeder Show von der ersten Sekunde an für Stimmung und ein echtes Stones-Live-Feeling.
Wenn sie Mick Jagger und Keith Richard lieben müssen sie diese Band erleben.
Mehr Infos gibt’s unter biggerbang.de

Beginn: 20:00 Uhr
Einlass: 19:00 Uhr
Eintritt: 15,- Euro Vorverkauf und Abendkasse
SOUNDWERK – Club-Events, Café, Beat-Museum
(im Soundland, Schorndorfer Straße 25, Seiteneingang Eichendorffweg)

Kaum zu glauben!
In seiner über 50-jährigen Karriere, spielte Peter Maffay über 20 Nummer Eins Alben ein und verkaufte mehr als 50 Millionen Tonträger. Das macht ihn zum erfolgreichsten Künstler in den deutschen Charts.
Von „Du“ aus den Siebzigern bis hin zu „Jetzt“ aus den aktuellen Zwanzigern – Peter Maffay begeistert Jung und Alt und die Freude an seiner Musik ist nach wie vor ungebremst.
Mit Tabaluga hat er eine wunderbare Märchenfigur kreiert, sein sozial- gesellschaftliches Engagement ist von ungebremster Kraft.
Es gibt wahrhaft viele Gründe, Peter Maffay und seiner Musik Tribut zu zollen.

Wolfgang Terne hierzu:
„Wir verstehen uns nicht als klassische Motto- oder Tribute-Band. Wir wollen dem erfolgreichsten deutschsprachigen Künstler unseren Respekt für sein Lebenswerk auf Augenhöhe zollen und zwar so, wie er es selbst vorlebt: Mit Interpretationen zu seinen Songs!“

Professionelle Stimmen:

Bertram Engel:
„Das fand ich besser, als wenn wir das spielen.“ „Du singst das auch unglaublich. Du hast das Timbre von Maffay.“
Yvonne Catterfeld:
„Wie Du den Peter da imitierst, das finde ich ganz großartig! Wer Peter Maffay sehen will, soll zu Euch gehen.“
Conchita Wurst:
„Ich hatte Gänsehaut!“ „Es war sizzling hot!“
Matthias Opdenhövel: „Wolfgangs schöne Stimme hat die Jury um den Finger gewickelt!“
Debbie Sledge / Sister Sledge:
„You sing with so much attitude.“
Bobby Kimball / Toto:
„My brother from another mother.“
Della Miles / Whitney Houston:
„You are a great singer.“

Beginn: 20:00 Uhr
Einlass: 19:00 Uhr
Eintritt: 30,- Euro Vorverkauf und Abendkasse
SOUNDWERK – Club-Events, Café, Beat-Museum
(im Soundland, Schorndorfer Straße 25, Seiteneingang Eichendorffweg)

Seine Songs erreichten bereits in den 80ern Kultstatus und seine Alben
landen bis heute regelmäßig in den Verkaufscharts. Wolf Maahn gilt als
einer der einflussreichsten und beständigsten Musiker des Landes. Über
1200 Live Shows und etliche Festivals machten den Linkshänder und
gebürtigen Berliner zu “einer der größten deutschen Live-Legenden“
(wdr.de). Dabei kann er sich auf Hits und lyrische Geniestreiche wie
„Irgendwo in Deutschland“, „Ich wart auf Dich“ oder „Wunder dieser Zeit“
verlassen.
Nach einer Open Air Tour mit Midnight Oil und kurz nach dem Release
seines 14. Studioalbums ‚Break Out Of Babylon‘ musste er
pandemiebedingt eine längere Live Pause einlegen. Nun aber startet Mr.
„Rosen im Asphalt“ mit seiner erstklassigen Band endlich wieder durch. Im
Gepäck sind Songs vom jüngsten Album, sowie eine Reise durch seine
Deutschrock Klassiker aus vier Jahrzehnten. Dazu, wie es jüngst das Rolling
Stone Magazin nannte, die »maahnischen magischen Momente.«
Und immer wieder ist es schön zu sehen wie ein Publikum, das Zielgruppen
weitgehend außer Acht lässt, vereint mitsingt, –tanzt und –feiert. Ein
ganzseitiger Konzert-Review in der Hamburger Morgenpost trug die
Überschrift »Wolf Maahn spielte sein Publikum glückstrunken!«. Besser
lässt sich die reale WM Live Erfahrung wohl kaum zusammenfassen.
Weitere Infos:
wolfmaahn.de • facebook.com/wolfmaahn

Beginn: 20:00 Uhr
Einlass: 19:00 Uhr
Eintritt: 18,- Euro Vorverkauf und Abendkasse
SOUNDWERK – Club-Events, Café, Beat-Museum
(im Soundland, Schorndorfer Straße 25, Seiteneingang Eichendorffweg)

AC/DC ist eine der wenigen Bands, die sich ihren Platz in der Rock & Roll Hall Of Fame schon lange erarbeitet haben. Das lässt sich ohne weiteres an der Zahl der Bands abzählen, die den australischen Hardrockern um Wahnsinnsgitarrist A. Young Tribut zollen, in dem sie sich ausschließlich auf das Covern von AC/DC Stücken verlegt haben. Wer kennt nicht solche Hits wie “Highway To Hell”, “TNT”, “Let There Be Rock” oder “Sin City” ?! , ….. und fast hätte ich es vergessen: “The Jack”.
The Jack spielen AC/DC, weil sie Bock auf die Songs haben.
Außer den Klassikern geben die Jungs auch “Play Ball” und “Rock or Bust” aus dem aktuellen Album zum Besten. “The Jack” haben es sich selbst zur Aufgabe gemacht die Feinheiten herauszuarbeiten, die jeden einzelnen AC-DC Song auszeichnen und somit einzigartig machen.”
Den Wurzeln des Rock verpflichtet schieben Matze “Angus” Ollo “Malcolm” Holger “Cliff” Suni “Brian-Bon” & Martin “Phil” wie Feuerteufel über die Bühne und machen damit ihren Idolen alle Ehre.
AC/DC nur optisch zu kopieren liegt der Band fern. Ehrliche handgemachte Musik und schweißtreibende Bühnenaction ist angesagt !!! Sie setzten die Zuhörer im wahrsten Sinne des Wortes unter Starkstrom.
Bilder und Zeitungsberichte sind auf der Homepage: www.the-jack.de hinterlegt.

Beginn: 20:00 Uhr
Einlass: 19:00 Uhr
Eintritt: 20,- Euro Vorverkauf und Abendkasse
SOUNDWERK – Club-Events, Café, Beat-Museum
(im Soundland, Schorndorfer Straße 25, Seiteneingang Eichendorffweg)

Die britische Coolness und die Hits von Oasis, präsentiert mit italienischer Leidenschaft: Columbia, die italienische Oasis Tribute-Band, begeistert Fans europaweit mit einer authentischen und energiegeladenen Show. Mit ihrem Sound, der stimmlich und musikalisch verblüffend nah ans Original herankommt, bringt Columbia die größten Songs der britischen Britpop-Ikonen wie “Wonderwall”, “Don’t Look Back in Anger”, und “Champagne Supernova” auf die Bühne.

Columbia ist längst europaweit bekannt und hat bereits große Bühnen wie die Biker Days in Basel und das renommierte Cover Festival in Davos gerockt, um die legendäre Musik von Oasis einem breiten Publikum näherzubringen. Mit einer Show voller Leidenschaft und detailgetreuer Performance fängt die Band die Essenz und die Magie von Oasis ein und lässt die Zeit des Britpop wieder aufleben.

Mit Columbia erwartet die Zuschauer ein Konzertabend voller Nostalgie und Rock ’n’ Roll – eine musikalische Hommage an eine Band, deren Songs noch heute das Lebensgefühl einer ganzen Generation prägen. Ein Muss für alle Oasis-Fans und Liebhaber britischer Rockmusik!

Beginn: 20:00 Uhr
Einlass: 19:00 Uhr
Eintritt: 20,- Euro Vorverkauf und Abendkasse
SOUNDWERK – Club-Events, Café, Beat-Museum
(im Soundland, Schorndorfer Straße 25, Seiteneingang Eichendorffweg)

Cum On Feel The Noize with The World’s Only All Female Slade tribute band, SLADY!!
Join Gobby Holder, Davina Hill, Donna Powell and Jem Lea as they take ya bak ‚ome to those 1970s glam rock days with all them crazee anthems!
Mama Weer All Crazee Now, Gudbye T’Jane, Skweeze Me Pleeze Me, Cos I Luv You and of course for those festive winter nites, Merry Xmas Everybody!! And many, many more…
Slady have taken the UK by storm and have been bringing the house down with their packed shows up and down the country! Giving you the authentic spirit of the foot-stomping 70s, the good time galz recreate the Slade sound to a T – already being dubbed the ‚most authentic‘ and ‚best tribute‘ to Slade that there is!
Join them for the hits, the B sides, the energy and the nostalgia of Slade!! You won’t be disappointed!!

Deutsch:

Cum On Feel The Noize mit der weltweit einzigen weiblichen Slade Tribute Band, SLADY!!
Begleite Gobby Holder, Davina Hill, Donna Powell und Jem Lea zurück in die guten, alten 70er, dem Zeitalter mit seinen verrückten GlamRock Hymnen wie Mama Weer All Crazee Now, Gudbye T’Jane, Skweeze Me Pleeze Me oder Cos I Luv You.
Slady haben das UK im Sturm erobert und feiern Erfolge quer durch das Land. Mit dem authentischen Geist der treibenden 70er erzeugen die Mädels den nahezu perfekten Slade Sound.
Ob Hits, B-Seiten oder aufgrund der Energie und Nostalgie von Slade. Du wirst es nicht bereuen!!

Beginn: 20:00 Uhr
Einlass: 19:00 Uhr
Eintritt: 25,- Euro Vorverkauf und Abendkasse
SOUNDWERK – Club-Events, Café, Beat-Museum
(im Soundland, Schorndorfer Straße 25, Seiteneingang Eichendorffweg)

Die in den 60er Jahren von Colin Cooper gegründete Climax Blues Band hat sich immer auf ihre Wurzeln konzentriert, eine einzigartige Kombination aus Jazz und Blues. Nach 50 Jahren, 21 Alben, dem klassischen Welthit „Couldn’t Get It Right“ und Tourneen durch das Vereinigte Königreich, Europa und die USA spielt Climax Blues Band immer noch den Blues in der kreativen Art und Weise, die schon immer ein Synonym für ihren Namen gewesen ist.
Gründungsmitglied Colin Cooper leitete die Climax Blues Band ab Mitte der 1980er Jahre. George Glover spielt seit 1981 die Keyboards und Lester Hunt seit 1986 Gitarre.
Roy Adams und Neil Simpson stießen um 1990 fest zur Band, spielten Schlagzeug und Bass. In den 90er Jahren veröffentlichte die Band das Livealbum „Blues From The Attic“ und das „Big Blues“-Studioalbum „The Songs of Willie Dixon“.
Die Band tourte bis zu Colins viel zu frühem Tod im Jahr 2008 durch Großbritannien und Europa und unternahm eine US-Tournee.
Sein Wunsch war es, dass die Band weitermachte, und es dauerte eine Weile, bis mit Graham Dee (Gesang) und Chris „Beebe“ Aldridge (Saxophon) die richtige Verstärkung gefunden wurde. Beide waren überaus talentiert und mit dem nötigen Engagement, die Reise der Climax Blues Band mit Leidenschaft und Stil fortzusetzen. Sie würdigten stets die Geschichte der Band, zeigten aber auch Energie und Enthusiasmus für die Zukunft.
Konzerte in Großbritannien und Europa bestätigten diesen Ansatz, und das Live-Album „Security Alert“ (gemischt von Roy Wood von The Move, Wizzard und ELO) erschien 2014 und fand großen Anklang bei alten und neuen Fans. Es enthielt hauptsächlich Coversongs aus dem Climax-Katalog und repräsentierte den neuen Ansatz der Band. Das Hauptziel war jedoch, neue Songs ins Repertoire aufzunehmen und auf ein brandneues Studioalbum hinzuarbeiten. Die 4-Track-CD-EP „Tempus Fugit“ erschien 2017 als Vorabversion und war nur für Konzerte erhältlich. Im Januar 2019 erschien dann das komplette Album „Hands of Time“ mit 13 neuen Songs. Das Live-Set ist heute stark vom Sound der Climax Blues Band geprägt, wobei Graham und Chris der Musik ihren individuellen Stempel aufdrücken, wobei der unverwechselbare Climax-Groove im Mittelpunkt steht. Das Album schoss an die Spitze der Amazon Hot New Release Download Charts und auf Platz 3 der iTunes Blues Charts.
Pete Feenstra, regelmäßiger Autor bei „Get Ready to Rock“, bezeichnet „Hands of Time“ als mutigen Schritt nach vorne. Es ist der Sound einer reifen Band, die auf ihre historischen Wurzeln zurückgreift und durch eine Mischung aus tiefen Funk-Grooves und gefühlvollem Feeling, geboren aus bluesigen Vorläufern, ausgefeiltes Songwriting erkundet. Colin Cooper hätte es sicherlich gutgeheißen.
2022 gab Gitarrist Lester Hunt leider seinen Rückzug aus der Band aus gesundheitlichen Gründen bekannt, woraufhin Climax sofort Dan Machin als Gitarristen verpflichteten. Dan arbeitete seit seinem 16. Lebensjahr mit Lester zusammen, war Climax als Fan gefolgt und hatte zwischenzeitlich mit Roy und Neil in verschiedenen anderen Bands gespielt. Er hatte Les bereits bei Auftritten vertreten, bei denen dieser nicht spielen konnte, und es war offensichtlich, dass er als versierter und überaus talentierter Gitarrist problemlos in die Band einsteigen konnte.
Scott Ralph stieß 2023 als Leadsänger zur Band und verfügt ebenfalls über einen außergewöhnlichen musikalischen Hintergrund als Multiinstrumentalist. Er hat als Sessionmusiker und auf Tourneen mit einer Vielzahl von Künstlern zusammengearbeitet, von Robbie Williams und Engelbert Humperdinck bis hin zu Nile Rodgers und Michael Bublé. Er bringt all seine Fähigkeiten in Climax ein und ist bereits fester Bestandteil des Songwritings. Als alter Freund von Climax hat er sich nahtlos in deren Welt eingefügt.

Beginn: 20:00 Uhr
Einlass: 19:00 Uhr
Eintritt: 20,- Euro Vorverkauf und Abendkasse
SOUNDWERK – Club-Events, Café, Beat-Museum
(im Soundland, Schorndorfer Straße 25, Seiteneingang Eichendorffweg)

Rückblende:
Es begab sich in der Zeit zwischen Nato-Doppelbeschluss und Markteinführung von Chicken McNuggets: Der letzte Golf 1 war noch nicht vom Werksband gerollt, als Dieter Thomas Heck in der ZDF-Hitparade im März 1983 die Auflösung der Berliner Kult-Band IDEAL bekannt gab.
Annette Humpe und ihre drei Bandkollegen konnten zu diesem Zeitpunkt bereits auf drei Studio-Alben und fünf Singles zurückblicken. Als ihr 1980 erschienenes Debüt-Album Ideal 1981 vergoldet wurde, war dies das erste Mal, dass sich in ein deutsches Indie-Label eine Goldene Schallplatte an die Wand hängen konnte.
Vor dem Fernseher saß damals im März 1983 auch ein Sechstklässler, der über die Nachricht der Auflösung seiner Lieblingsband in Tränen ausbrach. Er hatte im Vorjahr gerade das Schlagzeugspiel für sich entdeckt und war schon früh ein Fan von IDEAL geworden war, weil ihn zutiefst beeindruckte, mit was für einem Selbstbewusstsein sich hier eine Frau mit ihren Bandkollegen in Szene setzte und was für krasse Texte da gesungen wurden.
„Das Telefon seit Jahren still, kein Mensch mit dem ich reden will. Ich seh‘ im Spiegel mein Gesicht, nichts hat mehr Gewicht“ – da war dann aber echt Eiszeit im ZDF-Srudio! Die Leute im Publikum wussten nicht mehr, wie sie gucken sollten, wenn die Kamera sie im Blickfeld hatte…
Drei Jahrzehnte später begab sich Schlagzeuger Hansi Soestmeyer auf die Suche nach geeigneten Mitmusikern, um mit einer IDEAL Nachspiel-Kapelle den damaligen Nervenkitzel reproduzieren zu können. Im Jahr 2017 stand dann mit Charlotte, E.U. Braun & F.J. Gechter die Besetzung wie im Original, und weil Sängerin Charlotte eben nicht nur singt, sondern auch diese crazy Orgel-Sounds beisteuert, heißt sie bei Schöne Frau mit Geld auch direkt Charly Humpe.

Beginn: 20:00 Uhr
Einlass: 19:00 Uhr
Eintritt: 25,- Euro Vorverkauf und Abendkasse
SOUNDWERK – Club-Events, Café, Beat-Museum
(im Soundland, Schorndorfer Straße 25, Seiteneingang Eichendorffweg)

Miller Anderson spielt seine letzte längere Tournee und will danach mit 80 Jahren nur noch für Festivals oder mal für ein „verlängertes Wochenende“ aus England geflogen kommen, solange er noch dazu gesundheitlich in der Lage ist. Nach über 60 Jahren auf den kleinen und großen Bühnen dieser Welt zieht er sich auf sein verdientes „Altenteil“ zurück.
Der gebürtige Schotte Miller Anderson ist einer der legendären Woodstock-Veteranen. Als Sänger und Gitarrist der Keef Hartley Band stand er am 16. August 1969 in White Lake nahe der Kleinstadt Bethel im US-Bundesstaat New York auf der Bühne, nach Country Joe McDonald und Santana und vor CCR, Janis Joplin, The Who und Jefferson Airplane. Zu dieser illustren Gesellschaft von Musiker:innen zu gehören, ist schon eine Auszeichnung. Miller Anderson hat in seinem langen Künstlerleben mit vielen Bands zusammengearbeitet. Sowohl im Aufnahmestudio als auch bei den Livekonzerten setzte er Akzente. So verwundert es nicht, dass in seinem Portfolio weltberühmte Namen wie T. Rex, Spencer Davis Group, Chicken Shack, Pete York, Jon Lord und Roger Chapman auftauchen. Immer wieder zog es ihn auch nach Deutschland, wo 1997 sein Soloalbum „Celtic Moon“ erschien, produziert von Frank Diez. Auch mit der Hamburg Blues Band war er auf Tour. Der bekennende Jimi Hendrix Verehrer überzeugt die Musikfans seit Jahrzehnten vor allem durch seine ausgereifte Slide-Technik und die kraftvollen (aber nie effektheischenden) Wah-Wah-Soli. Sein individueller Stil – prägnant und ausdrucksstark – macht Miller Anderson zu einem der ganz großen Bluesrockgitarristen. Nicht unerwähnt bleiben darf auch sein mitreißender Gesang, mit dem er jedem Song unterschiedliche Nuancen mitgibt. Zusammen mit Miller Anderson (Gitarre, Bluesharp, Gesang) stehen Frank Tischer (Keyboards, Gesang), Willy Wagner (Bass) und Tommy Fischer (Schlagzeug) mit auf der Bühne, laut Miller: „Die beste Miller Anderson Band, die es je gegeben hat“!
Frank Tischer (Keyboards, Gesang) und Tommy Fischer (Schlagzeug) werden den Konzertabend im Duo unter dem Namen Sound of Purpose mit einem ca. 40-minütigen Set eröffnen. Sound of Purpose ist ein deutsches Keyboard-Rock-Duo, welches die Stile der „Berliner Schule“ und „Rock“ in sich vereint. Ihre Musik läßt viel Raum zum Toben, Tanzen, träumen. Ihr Sound wird hauptsächlich durch rockige Epianos und Orgel, sphärische Sounds und das treibende Schlagzeug getragen.

Beginn: 20:00 Uhr
Einlass: 19:00 Uhr
Eintritt: 25,- Euro Vorverkauf und Abendkasse
SOUNDWERK – Club-Events, Café, Beat-Museum
(im Soundland, Schorndorfer Straße 25, Seiteneingang Eichendorffweg)

Die BALLROOM BLITZ Show soll die Fans zurück in die 70er schleudern; Die Zeit in der Handys und Computer noch Zukunftsmusik, ein Kamm in der Gesäßtasche Pflicht und geföhnte Langhaarfrisuren total dufte waren. Den Interessierten erwartet eine Pop-Show im Stil der großen Zeit des Glam-Rocks. Die Band präsentiert im entsprechenden Outfit ausnahmslos alle großen Hits von THE SWEET. Von der ersten Nr.1 in Deutschland COCO bis LOVE IS LIKE OXYGEN sind alle Hit-Klassiker vertreten.

Beginn: 20:00 Uhr
Einlass: 19:00 Uhr
Eintritt: 25,- Euro Vorverkauf und Abendkasse
SOUNDWERK – Club-Events, Café, Beat-Museum
(im Soundland, Schorndorfer Straße 25, Seiteneingang Eichendorffweg)

Cool Chocolate – Die einzige Hot Chocolate Tribute-Band, betritt die Bühne in authentischer Bühnenkleidung und spielt die Hits der damaligen Zeit. Der beim Publikum so beliebte Soul-Disco-Sound nimmt den Zuhörer mit auf eine Zeitreise in die erfolgreichen Dekaden von Hot Chocolate.

Über Hot Chocolate:
Der Sänger Errol Brown, verstorben 2015, war eines der Gründungsmitglieder von Hot Chocolate. In den 70er Jahren war Hot Chocolate maßgeblich an der Entwicklung des Disco-Sounds beteiligt. Sie konnten in dieser Zeit in jedem Jahr Chartplazierungen aufweisen zusammen mit Status Quo, Diana Ross und Elvis Presley. Sie spielten auf der Hochzeit von Prinz Charles und Lady Di. 1985 verließ das Gründungsmitglied Errol Brown die Band und setzte seine Karriere als Solosänger und Produzent fort. Er arbeitete auch mit Dieter Bohlen.
1987 gab es ein Remixalbum mit ihren größten Hits.
2003 wurde Errol Brown von der britischen Königin mit dem MBE (Order of the British Empire) für sein Lebenswerk geehrt.
 Noch heute tourt die Band mit drei Originalmitgliedern durch die Welt.

Nun sind sie nicht mehr alleine. Denn jetzt gibt es Cool Chocolate. Die Tribute-Band aus Remscheid, Deutschland.